просто текст
Мои трофеи с МФ 2010))
Мои трофеи с МФ 2010))
Как и положено, на выставку - десант, с выставки - трофей)))) Мне тоже есть что показать! "Моя маленькая пррррелесь!!!" (с) Это влетевшая в мое сердце без каких либо предупреждений слоняша от Оли Жарковой!? Увидела-полюбила-забрала)))) Как оказалось, я успела раньше всех претенденток!!!)))) Вот ведь повезлооо!!! Живьем слонишка - просто чудо! Оля, спасибо!!! ? От этого чуда - просто дыхание останавливается!!! В общем воплотила две мечты детства сразу - розовый слон и коляяяяска!!! Да ещё какая!!!! ? А ещё были ПОДАРКИ!!!! Просто до слез меня расстрогали - спасибо, девочки!!!!! Я вас? люблю!!! Сумка от Юли, которую выполнила талантливый автор Ольга? из Воронежа?, Вот тут?? territory-om. livejournal. com ? много? всяких разных сумок и кошельков. Моя сумка выглядит приблизительно вот так, внутри ещё был кошелечек с пятаком счастливым)))) А ещё мне повезло познакомиться с чудесным человеком!!! Рита, спасибо тебе за все и за такого малипуську милого большущее!!! Он всего 5 см. , но настолько душевныыый!!!! Крохотулька!!! (который слева с мячиком), вся одежда у него безупречно связана и снимается, вообщееее!!!!
08.04.2010 смотреть >>
Просто платье
Просто платье
Из серии "наши руки не для скуки" Это было зеленое льняное платье без рукавов, 56 размера. Подарено мне с барского плеча теткой. Покрашено в стиральной машине, ушито, дополнено рукавами. Ну и фасончик я изменила. Его теперь не узнать, правда?;) Пошить с нуля тоже можно, тем более льна разных оттенков и сочетаний - просто море) Можно вот так: яркий голубой, темно-синий, черный или так: серый, серо-голубой, светло-серый, или вот так: горькой шоколад, капучино, беж или так: морская волна, бирюза, аквамарин Работа 4000р, количество материала рассчитаем индивидуально)
23.09.2016 смотреть >>
Бонжур!
Бонжур!
В последнее время пребываю в растрепанных чувствах. Отхожу после вояжа и 404, поэтому кратенько. Париж великолепен! Метро ощутимо дешевле лондонского. Однажды, по пути в гостиницу, мы встретили там колоритнейшую пару. Очень высокий афрофранцуз с бриллиантовой серьгой в ухе и высокая пышнотелая, я бы даже назвала ее полноватой, француженка в откровенном наряде с вызывающим декольте и нежным голосом. Француженка смешно делала губки уточкой, чтобы они тоже казались пышнее. Пара была настолько нереальная, просто супергерои. Я еще тогда подумала, что мы на их фоне как две тощие моли. Жизнь дороже, чем в Англии, мы так и не нашли где можно вкусно и не очень дорого поесть; зато обнаружили рынок, где продавали местный сыр, булочки с сыром, вареные креветки, мидии и омаров, а также овощи-фрукты. Гастрономическим открытием было вкуснейшее пиво «Leffe» и ракушки, вот они впали в немилость, я смогла съесть только одну. На вид и вкус резиновая бяка. Ну и местные молодые вина нужно обязательно отведать вместе с мидиями. Вообще сложилось ощущение социальной незащищенности и кризиса, я раньше никогда не видела, чтобы маленькие дети спали около входа в метро на матрасе. И это в центре города! Мы жили в квартале Маре, недалеко от метро Бастилия. Квартал молодежный, поэтому народ веселился до 3-4 утра и не только в выходные. В соседнем доме жил смешной упитанный гражданин, который каждый раз вылезал на балкон в красном халате поливать единственный росший там фикус, а этажом выше пила и кутила шумная компания. Мы даже к ним привыкли. В Париже я впервые увидела женщину в платье и на шпильках, которая ехала на велосипеде. Французы любят наряжаться и делают это в большинстве своем стильно и интересно. Это невероятно, но туалеты в Макдональдсе в Италии и Франции платные, стоят 20 еврокопеек. А когда бросаешь монетку и открываешь дверь, с соседних столиков начинают подбегать люди и ломится внутрь на халяву, еще иногда у двери караулят и ждут, пока кто-то выйдет. Про себя могу сказать, что Париж оставил какой-то легкий туман в голове. Если Лондон был понятен, прост и уютен, то тут я даже не знаю что думать. Осталось только ощущение какого-то драйва и отрыва. Обязательно вернусь. Париж был для меня несбыточной мечтой, очень давней. В детстве мне подарили брошку (смешное фото можно увидеть под катом) с надписью «Paris». Брошка давно потерялась, а фотокарточка осталась и я, когда уже подросла, узнала, что это название красивого города. Вид из нашего окна. И это тоже. Пугающе узкие улочки, «Хаммер» уже не проедет:) Мусор тоже перерабатывают. Quick это такой клон Макдональдса, бургеры отличаются только соусами и ценой (немного дороже). Ну и персонал не такой надрессированный. Туалеты у них тоже платные. Еще немного о туалетах. Вот такие бесплатные «будки самоубийств» стоят практически во всех туристических местах. По-моему они японские. Когда выходишь, она еще какое-то время делает внутри шумную дезинфекцию. Простите, от переизбытка чувств кажу у Башни козу.
13.10.2011 смотреть >>
Я кажется влюбилась. . .
Я кажется влюбилась. . .
Расцвел мой третий гиацинт. . . И он тоже завянет, как все остальное. . . А еще мне нравится этот вальс. . . Он как-то задевает мои струнки так. . . Что хочется плакать. . . Ну и, конечно же, красивые руки, которые его исполняют. . . Люблю красивые мужские руки. . У кого-то глаза и все остальное, а у меня руки. . . Я могу влюбится просто в руки. . . Могу наблюдать за ними долго. . . долго. . . Мне кажется, это прекрасная характеристика человека. . . Покажу не руки. . . А просто фото. . . Но под этот волшебный ВАЛЬС. . . И видео в поле тоже покажу. . .
17.03.2011 смотреть >>
Первая публикация
Первая публикация
Радости жизни Нужно срочно поделиться – иначе я сейчас просто лопну от радости:) Ну вот честное слово! Мой прошлогодний мастер-класс Веночек из осенних листочков опубликовали в настоящем, бумажном журнале о рукоделии Лукошко идей :)))) Жаль в Украине журнал пока что еще не выходит и мой экземпляр прийдет только через какое-то время… Но его уже сейчас можно купить в России и Белоруссии. Крупнее разворот можно посмотреть здесь, а обложка журнала выглядит вот так, если что:) Это просто какое-то непередаваемое чувство восторга:) Рина
05.10.2012 смотреть >>
Сны принцессы Атех
Сны принцессы Атех
Сны принцессы Атех или просто деть. From Prosto_det Foto Iris Blue From Prosto_det Foto Pavel Levchuk From Prosto_det Foto Alina Mezhule From Prosto_det Foto Ka Mankovsska From Prosto_det Foto Pavel Levchuk
13.12.2012 смотреть >>
Работа с текстом книги и концепция раскадровки.
Работа с текстом книги и концепция раскадровки.
Оригинал взят у first_sin в Работа с текстом книги и концепция раскадровки. I. Текст книги, анализ, подходы. Скажу сразу, в данной работе самое сложное - это описывать процесс. Некоторые вещи я проделываю не останавливаясь специально и не записывая, но раз уж взялась… Как вы будете подходить к анализу текста - в принципе неважно. Важно, чтобы для вас в этом тексте не осталось мест, вызывающих ваши вопросы. Итак, что можно сказать сразу о «Золотом ключике» как о тексте - пока что не вчитываясь и не разлагая его на составляющие? Это сказка-повесть, повествование линейное и непрерывное, главы короткие, авторский текст похож на ремарки в пьесе. По жанру я бы отнесла эту сказку к комедии нравов. Какие вопросы у меня есть к тексту: Почему Буратино, решив стать хорошим буквально почти что сразу меняет азбуку на билет кукольного театра (довольно безответственное поведение)? Почему куклы узнают Буратино, срывая представление? Откуда они его знают? Из текста можно понять, что Карабас Барабас знает, что находится за секретной дверью каморки папы Карло. Зачем ему еще один кукольный театр? И еще отдельно из личных впечатлений. Мне Буратино никогда не казался таким уж положительным героем, как и Мальвина никогда не казалась примером хорошей девочки, которому можно было бы последовать. Да, собственно, к каждому практически персонажу есть разные вопросы по мотивировке поведения (кроме Дуремара, лисы Алисы и кота Базилио). Это хорошо, на мой взгляд. Буратино, скажем, развивается - характер его меняется и обрастает новыми качествами в повествовании (как и характер Пьеро) я люблю сложности и неоднозначности. Задача, которая сейчас передо мной стоит - ответить на все свои вопросы и определиться с главной темой, про что я буду рисовать. К барьеру анализу! 1) Если вы вздумаете посмотреть литературоведческую схему анализа произведения, первым пунктом там будет идти история создания произведения : факты из биографии автора, связанные с созданием данного конкретного произведения связь произведения с исторической эпохой место данной работы в творчестве автора. Не всегда это нужно, не всегда это уместно. Я лично считаю, что связывать «Буратино» с эпохой, в которую он писался и выводить в качестве Карабаса Барабаса Мейерхольда, который, по одной из существующих версий подразумевался в этом персонаже совершенно лишнее. Меня во всяком случае такая задача не интересует. Про Пиноккио, ставшего основой книги о Буратино мы узнаем прямо из предисловия автора. Обсуждать это можно, но смысла большого не имеет. Всякий кто читал и приключения Буратино, и приключения Пиноккио понимает существенную разницу между ними. Пиноккио - дидактическая книга, полная менторских нравоучений и показательных наказаний непослушных детей, она не лишена очарования, конечно, но мне книга о Буратино много милее по нескольким причинам: она лучше продумана и компактнее построена, эта книга не о том, что «плохо учиться - бяки, никуда не годится», вернее не только и не столько об этом (да и учебы ней нет как таковой - только упоминается), она не описывает какую-то конкретную эпоху, волшебство в ней представлено на, так сказать, «бытовом» уровне - как данность, а не как возможность вмешательства могущественных необъяснимых существ, ну и вообще сама оптимистичная мысль, что дурак хотя бы немного может поумнеть весьма притягательна. Но это про данный случай - вообще же, конечно, не лишним бывает ознакомиться хотя бы бегло с биографией автора и иметь представления о возможных причинах, побудивших его к написанию книги. И если эпоха, в которую написана книга важна - придется разбираться и с ней. Но небольшое исследование в области происхождения имени Буратино, дало мне возможный ответ на один из моих вопросов - почему куклы узнают Буратино. Итак, в книге Буратино первым признают Арлекин и Пьеро - единственные (кроме Мальвины) куклы с названными именами в театре Карабаса Барабаса. Все трое - Арлекин, Пьеро и Буратино (Бураттино) - маски комедии дель арте. Как же им не знать друг друга. 2) С историческими справками определились, начинаем разбирать текст по слагаемым. Пишу конспект, выделяю структуру : части, главы внутри глав - сцены (действующие лица-места), внутри сцен - события (если их несколько) Когда есть такая схема сюжета - видишь как он развивается. 3) Имея на руках такой конспект, я рисую несколько схем - развитие сюжета по времени (6 дней, плюс последняя глава - явный эпилог, события которого происходят чуть позже, не на следующий же день) - временная шкала, и количество событий на день развитие сюжета относительно смены дней и ночей (ритмически может иметь значение) рисую весьма условную схему местности и на ней: а) перемещения читательского взгляда (описания событий), перемещения Буратино б) градация по важности событий и соотношение с местностью в) цветовая кодировка текста по местности. (упоминания цвета, возможно, он играет какую-то важную роль в символике повествования) Что-то из этого полезно, что-то нет, в любом случае эту работу следует проделать, чтобы выявить закономерности, если они имеются. 4) Сбор информации по персонажам, а также параллельные эскизы персонажей. Выделение антагонистов-протагонистов, выявление целей, движущих сил персонажей. Понятно, что в «Золотом ключике» главный протагонист - Буратино, а главный антагонист - Карабас Барабас. Смысл их конфликта не очень понятен (давайте я сейчас не буду объяснять, что золотой ключик - это только предлог - это скучно, ей-богу), если не относится к сюжету прямолинейно и чуть свысока (что там понимать - детская книжка…) - как и всякий основной конфликт в литературном произведении, он нигде не выражается словами напрямую. Я сейчас тут, конечно, займусь разоблачением секретов Полишинеля, но для схемы работы над текстом это ведь не важно) Начнем с конца, то бишь с Карабаса Барабаса. «Похожий на крокодила», чрезвычайно вспыльчивый, постоянно угрожающий (но ни разу не показано в тексте, чтобы он привел свои угрозы в исполнение) куклам плеткой, ругающийся как пираты из «Оострова сокровищ» человек, единственной страстью которого на самом деле является желание добраться до заветной дверцы и открыть ее заветным ключом. Не дает мне покоя вопрос -зачем же ему еще один кукольный театр? Намек на ответ есть в тексте. Когда немного выжившая из ума черепаха Тортилла отдает Буратино ключик, она говорит ему, что ключ обронил именно Карабас Барабас, и что : «Бородатый человек много рассказывал про этот ключик, но я все забыла. Помню только, что нужно отворить им какую-то дверь и это принесет счастье…» Наверное, фразу про счастье Барабас повторял особенно часто, раз Тортилла ее запомнила. Вуаля. Карабас Барабас имел ключик от счастья - и потерял его. Думаю, можно смело считать, что то, что находится за дверцей - это такой МакГаффин*. Для Барабаса там могло быть что-то иное. Но для Буратино (а ведь именно он нарисован на дверце) - там кукольный театр. Итак, рассматривая поступки Буратино, можно сказать, что он не очень умен, плутоват, дерзок, но и смел, и упрям. Относится к волевому типу (который готов идти до конца, не взирая на трудности) и к авантюрному типу относится тоже. Мне он не очень нравится, потому что я вообще люблю героев-интеллектуалов. Но надо найти притягательные для себя черты - протагонист как-никак). Кто он? Что он делает? Если присмотреться - большую часть времени Буратино безобразничает и притворяется (поначалу)- он притворяется мертвым - и папу Карло забирают в полицию, он притворяется жутко несчастным перед Барабасом, он притворяется мертвым, наконец, когда не может убежать от грабителей. Он безобразничает - стравливает, еще будучи поленом Джузеппе и Карло, он дубасит Кало кулачками, еще будучи не до конца вырезаннным, он хватает Шушару за хвост и чуть не погибает из-за этого. (Тут вот кстати можно заметить, что я привожу примеры только из начала повествования - примеры показывающие не преображенного, неученого Буратино). Ну что ж, «плутишка Буратино» говорят куклы театра Карабаса - он актер и это его амплуа. «И неча тут лес городить», как говорится. Тут же и ответ на вопрос об азбуке: жизнь в кукольном театре - это, видимо, то, к чему может стремиться актер Буратино. Это его счастье и цель его скитаний (до которых сейчас дойдем). Все это прекрасно, но что Буратино делает в течение всей книги? Он идет - и все время не туда. Направляясь в школу - попадает в кукольный театр, направляясь домой - в харчевню, направляясь в Страну Дураков - к домику Мальвины и так далее. Немного забегая вперед скажу, что приключения-то Буратино начинаются тогда, когда он меняет азбуку и попадает в театр - все предыдущее - преамбула, предыстория героя. А раз так - вся история о том, как Буратино идет домой и никак не может попасть туда. Долгая дорога домой. В литературе есть два любимых мною героя, которые делали то же самое - Одиссей Итакский и Тиль Улиншпигель. Оба, кстати, хитрецы и проказники. Вот я и нашла за что Буратино любить. И тему нашла, о которой буду рисовать. Долгая дорога домой, обретение дома. А Мальвина у меня будет Навсикаей, отлично подходит). Тут надо правильно понимать - зритель этого может даже не заметить, в общем-то зритель как правило 80% работы иллюстратора не замечает (хотя, казалось бы - работа иллюстратора вся на виду), но эта работа важна и необходима, чтобы создавать законченное, логически выверенное и эмоционально последовательное произведение. Небольшой итог с протагонистом и антагонистом. Барабас - это человек, имевший, но упустивший возможность счастья, пытающийся добиться этой возможности - угрозой, деньгами, «нечистой игрой» - он готов на унижения и даже, видимо, на убийство ради своей цели. При том, что он не видит, что (если развить метафору театр-дом-счастье) одна более чем реальная возможность у него есть прямо сейчас. С другой стороны - Буратино - это кукла-актер, который даже не знает о возможности счастья, он только, вероятно, ощутил намек на него, попав в театр и с восторгом рассматривая пестрый занавес - он проходит трудный путь к обретению своего дома, в кульминационном моменте он делает все, чтобы защитить своих друзей. В конце становится понятным, что в принципе-то важна не «игрушка», как называет папа Карло кукольный театр за потайной дверцей, а важны сами куклы, которые все делают для театра. В этой дороге - Карабас Барабас сторона, имеющая все рычаги давления - физическую силу, деньги, власть, а у Буратино нет ничего из этого - но есть желание обрести дом. Барабас хочет этот дом разрушить (ведь ему явно придется разрушить то место, которое Буратино считает домом, чтобы забрать себе МакГаффин). Такой вот конфликт. Ну вот по такой схеме прорабатываю остальных персонажей - в соотношении с главной линией антагониста и протагониста. Очень долго писать, - если что-то конкретно интересует - задавайте вопросы. II. Переход от анализа текста к концепции серии иллюстраций и к раскадровкe. Надо помнить, что произведение, в котором в результате ряда событий под давлением обстоятельств герой преображается или раскрывается, является драматическим произведением. И иллюстрируя такое произведение, надо знать, по каким законам оно строится. Я не писатель, не профессиональный критик, не сценарист и не режиссер. Про драму и законы ее развития я знаю по книге А. Митты «Кино между адом и раем» - собственно, рекомендую к прочтению. Все сведения по этой теме почерпнуты мною из нее. Итак, как правило, драма развивается в три акта. 1 акт - это экспозиция, обрисовка обстоятельств и персонажей и начало конфликта. В конце первого акта возникает резкий поворотный пункт. Применительно к «Золотому ключику» - бедный, но добрый папа Карло вырезает из говорящего полена довольно-таки беспутную и глупую куклу. Небольшая перипетия с крысой, и Буратино решает стать «умненьким и благоразумненьким» и ходить в школу. Поворотный пункт - Буратино меняет азбуку на билет в кукольный театр, срывает представление, и встречается с Барабасом. 2 акт - поворотный пункт усложняет ситуацию героя, появляются препятствия на пути, которые он должен преодолеть, вырастает активность героя. В конце второго акта возникает второй поворотный пункт - неожиданный и кажущийся непреодолимым. В результате встречи с Карабасом Барабасом после того, как его чуть не спалили в камине, Буратино получает 5 золотых монет и вываливается с ними в лапы к мошенникам (что никак не может упростить его ситуацию). Препятствий на его пути хватает - хождение по кругу рядом с харчевней, оставшийся вечер в харчевне, нападение разбойников, Мальвина - Навсикая лечит Буратино, а потом Мальвина-Калипсо запирает его в чулане, Буратино зарывает деньги, его хватают полицейские и кидают в пруд. Тут небольшая передышка и внезапное получение золотого ключика (поворотный пункт), из-за чего, понятное дело, конфликт с Барабасом становится просто неотвратим. 3 акт - резкое усложнение драматической ситуации героя, ему грозит полная катастрофа, но в самый критический момент (кульминацию) герой находит выход или гибнет. Конфликт разрешается в самой максимальной точке его напряжения. С усложнением драматической ситуации все понятно - Карабас узнает, что золотой ключик у Буратино и сразу выступает в погоню. А вот с кульминацией в этой истории не все так просто. Она поделена на три части: самая эпическая из них (в описании есть даже какие-то былинные мотивы, несмотря на весь юмор и некоторый абсурд) - это конечно «страшный бой на опушке леса» и (можно считать, что эта часть в свою очередь поделена на две части) небольшой шлейф победы - удачная афера Буратино с выведываем сведений о местонахождении дверцы следующая часть кульминации (ну и конфликта Барабас-Буратино) происходит на другом уровне - Барабас пытается воздействовать и уговорами и деньгами на высший для Буратино авторитет - папу Карло - неудачно, как мы помним и последний этап кульминации - это обращение Барабас к силам, имеющим власть и над Карло тоже - собственно к полицейскому и начальнику города, с первым неудача, а второй (благодаря деньгам) соглашается помочь, и вот уже ломают дверь каморку Карло - но снова победа Буратино - время, имеющее власть вообще надо всем - тоже на его стороне. Таким образом протагонист побеждает. Итог понятен - Барабас в луже и прямом, и в переносном смысле. Драма развивается в три акта, но внутри этих актов тоже есть развитие, которое ка правило тоже делится на три части. Вообще, конечно, для каждого произведения есть свои нюансы, поворотных пунктов может быть больше (меньше - нет), но вот эта схема: экспозиция-поворотный пункт - усложнение драматической ситуации - перипетии - поворотный пункт-усложнение-кризис-кульминация - развязка; эта схема работает во всех драматических произведениях. К чему все это. Совершенно логично рассматривать серию иллюстраций к драматическому произведению как кино. По такому принципу и надо строить эту серию. То есть вся вот эта работа в предыдущем пункте по разбору на три акта, определение поворотных пунктов и кульминации - это те вещи, которые должны быть обыграны в вашем кино. И просто тогда решается вопрос с тем, что должно быть проиллюстрировано, а что нет. Часто встречаешься с проблемой ограниченного места для иллюстраций - ну вот и выбрасываешь все дополнительное, вернее, знаешь, что из сюжетов никак не должно быть выброшено. Что еще важно помнить, работая над раскадровкой - что, все-таки это не кино, что сочетание текста и иллюстраций тоже создают ритм. Иллюстрация в тексте - это всегда остановка, повод дополнить текст изображением, сравнить с тем, как ты себе представлял эту сцену с тем, что перед глазами. И я хочу особо здесь подчеркнуть, что если вы не умеете профессионально верстать книги - работайте с профессиональными верстальщиками, черт бы вас всех подрал уже совсем! И слушайте же, что они вам говорят! Невозможно же кучу книг открыть!!! Кхм, прошу прощения, вспылил. Мне вот повезло работать с прекрасными верстальщиками, чего и всем желаю. На этом неловком моменте я пожалуй и закончу. P. S. Я отдаю себе отчет, в том что не все из описанного мною может быть понятно и очевидно. Способность моя к описанию своего процесса работы и тем более процесса мышления не так велика, как хотелось бы. Если кто-то осилил этот текст и у него есть вопросы - пусть задает, я постараюсь ответить. За то, что станет понятнее, впрочем, не ручаюсь. ________________ * Макгаффин (MacGuffin) — предмет, вокруг которого закручивается сюжет. Макгаффин является источником конфликта между персонажами, но сам по себе в сюжете не участвует (а значит, его потребительские свойства совершенно не важны). Например, брильянты в романе «12 стульев» — классический макгаффин.
13.02.2016 смотреть >>
Как сшить ростомер?
Как сшить ростомер?
В посте про начало моего рукодельного дела я упомянула о том, что начала сотрудничать с журналами. Сегодня хочу показать первую публикацию. Это журнал "1000 секретов". Статья о том, как сшить ростомер. Прилагается схематичная выкройка. Мне посчастливилось соседствовать с замечательным мастером Ириной Чернышевой. Ирина прекрасный мастер и отзывчивый человек. Вот ее магазинчик на Ярмарке. Исходный ("мой") текст был более развернутым, редакторская версия более лаконичная. Здесь публикую полную версию текста и выкройку. В личных целях пользуйтесь на здоровье))) Единственная просьба: при использовании материалов этого поста или выкладывании готовых ростомеров, сшитых по данному описанию, прошу давать активную ссылку на мой блог. Заранее благодарю за проявленное уважение. Далее выкройка и описание работы Итак, выкройки для ростомеров. Кукла высотой около 85 см, шкала от 70 до 130 см. Внешний вид и пол куклы могут быть любыми и зависят только от Вашей фантазии. Нам понадобиться: 1. Ткань телесного цвета 2. Ткани для платья/рубашки, брюк 3. Наполнитель (синтепон и/или синтепух) 4. Пряжа (для девочек) 5. Проволока (для мальчиков) Ход работы 1. На бумаге рисуем выкройку частей тела (голова, уши, руки, ноги), переводим ее на ткань. Все парные детали, за исключением головы, сшиваем швом 2, 5 мм, выворачиваем, проглаживаем, набиваем наполнителем. 2. Шьем голову. Приметываем уши к лицевой стороне одной детали. Если шьем мальчика, то на этом же этапе приметываем аналогичным образом и волосы (о том, как шить волосы см. пункт 4). Накладываем сверху вторую деталь, прошиваем, выворачиваем, набиваем наполнителем (довольно плотно). 3. Вышиваем лицо. Это, пожалуй, самая кропотливая часть работы. Процесс можно упростить, если использовать готовые покупные глазки или взять вместо них пуговицы. 4. Делаем волосы. У девочки волосы из пряжи. Лучше взять шерстяную, но не пушистую. Определяем желаемую длину волос. Далее режем пряжу на куски нужной длины. Их количество зависит от желаемой густоты и пышности прически. На листе бумаги аккуратно складываем волосок к волоску и фиксируем волосы скотчем. Затем прошиваем все вместе (и бумагу и пряжу) на машинке дважды. Чистим шов от бумаги. Пришиваем вручную готовый парик к голове по шву, он будет служить пробором. Моделируем прическу. У мальчика волосы из ткани. Лучше всего для этой цели подходит флис и фетр. Вырезаем прямоугольник, одна сторона которого равна ширине челки, а другая удвоенной длине. Складываем пополам, прошиваем отдельные волосинки, делаем надрезы с одной стороны, оставляя целой другую. Вставляем внутрь каждого волоса проволоку. Вшиваем волосы в голову по целой стороне. Более простой вариант – без проволоки, только кусочки ткани или же вообще без волос. 5. Пришиваем петельку для крепления на стену. 6. Шьем тело. Здесь хитрость заключается в том, что сначала нужно декорировать деталь тела, сделать шов для шкалы, а уже после этого отмерять сантиметром риски для цифр. Если поступить наоборот, то шкала может дать погрешность в процессе декорирования из-за неизбежной деформации ткани при шитье. Цифры можно вышить как вручную, так и на машинке. После того, как шкала готова, приметываем к лицевой стороне одной из деталей руки, кладем двойной слой синтепона и сшиваем 2 детали тела между собой. Платье девочки сшиваем по боковым швам, оставляя места крепления головы и ног. В наряде мальчика также оставляем места для крепления рук и ног, и дополнительно оставляем небольшой непрошитый участок сбоку (чтобы можно было вывернуть). Выворачиваем. Пришиваем пуговицы около круглых значений. 7. Вшиваем ноги и голову, любуемся на получившуюся красоту. 8. Отмеряем на стене нужную высоту, чтобы шкала ростомера совпадала с реальной высотой над уровнем пола. Зовем ребенка и делаем первую отметку роста. На светлой ткани можно писать ручкой, на темной штрихом. Фантазируя, можно создать любой образ, подчеркнуть индивидуальность малыша и подарить ему доброго друга. Желаю Вам творческих успехов!
23.01.2012 смотреть >>
Ласковый и нежный зверрр. . .
Ласковый и нежный зверрр. . .
Очень хочется поделиться радостью, в пятницу случилось чудо - ко мне спустился друг с далекой планеты и принес с собой кусочек сказки :) На этой планете все счастливы, потому что знают особый секретик (это волшебное место тут: http://www. livemaster. ru/ambercloud, только тссс. . . ). Разглядывая прибывшего "Котю" я испытываю странные чувства, т. к. вижу не просто вещь и даже не просто авторскую игрушку, а в первую очередь какое-то материальное воплощение мысли и чувств автора. Задумавшееся сказочное существо, с трепетом прижимающее секретный замочек к груди, немного отрешенный добрый взгляд вдаль, который, кажется, мне удается изредка поймать. Но только на секундочку. А мерцающий жемчужный бисер тает в шерстяной дымке и котик вот-вот и сам возьмет и растает как джин. Вообщем, мы друг к другу постепенно привыкаем :) Фото автора конечно лучше передает и цвета и фактуры и все остальное, но все равно в живую Котя гораздо краше. Просто чудо! :)
02.04.2012 смотреть >>
Молельные будочки в Непале
Молельные будочки в Непале
. . Долго пытался найти названия подобным ритуальным арочкам, находящимся просто на каждом шагу в Катманду - на основных улицах и во дворах жителей, но так и не нашел. Видимо, это просто алтари, посвященные каком-нибудь одному из миллионов индусских богов. Этот вот расположен одном из уютных внутренних двориков. Местные постоянно подходят к ним, молятся, совершают "пуджу". . Я же, не разбираясь серьезно в индуизме, нашел для себя понятное и довольно-таки точное название для подобных конструкций - "молельные будочки". . ) Место на карте мира Пример еще одной -.
26.11.2010 смотреть >>
